Especial Luigi (II) – «New Super Luigi U». Una crítica, y otra sartenada de disquisiciones sobre si los juegos clásicos esto o aquello

1

New Super Luigi U
Nintendo
Wii U

La industria del videojuego actual se asienta sobre un túmulo ardiente erigido a base de formulismo, medidas de chorra, críticas implacables y topicazos. Sobre estos últimos, hay uno muy arraigado que invalidaremos a lo largo de este texto, y que reza más o menos así: cuando Luigi interviene en un videojuego lo hace como el olvidable escudero de un caballero legendario, siendo el plan B de una idea estupenda que funciona de primeras, o la escalera de un bloque vecinal que cuenta con un flamante ascensor. Pero antes de pasar a la práctica, un poco de teoría. Continuar leyendo «Especial Luigi (II) – «New Super Luigi U». Una crítica, y otra sartenada de disquisiciones sobre si los juegos clásicos esto o aquello»

Especial Luigi (I) – «Luigi´s Mansion 2»

104754-15

En esos primeros años de caracterización a brochazos, donde los personajes llevaban bigote porque era una manera rápida de individualizarlos y se podía pasar de carpintero en una entrega a fontanero en la siguiente sin que se diera (ni se pidiera) explicación alguna, Luigi era sencillamente el Mario que te tocaba si tenías la mala suerte de ser el hermano pequeño de la casa. Poco tiempo después, merced a una secuela que en realidad era un juego de una serie completamente distinta pero con un oportuno lavado de cara, Luigi desarrolló lo que sería su primer rasgo de identidad más allá del color del uniforme: el salto alto. No parece gran cosa (y de hecho no lo era. La seta sin nombre tenía un poder mucho más interesante), pero podía servir como principio. Solo que en ese principio se quedó estancado hasta prácticamente el día de hoy.

Claro, luego vinieron los juegos deportivos donde le sacaron novia. Aquel Luigi´s Mansion de tan grato recuerdo, donde descubrimos que le dan miedo los fantasmas. Y no ha habido más.
Ahora Nintendo ha llegado a la conclusión de que ya va siendo hora de saber más del fontanero-no-tan-estrella, y ha dedicado tres juegos seguidos a explorar su subconsciente, regresar a la mansión de sus desvelos y, sí, hacerle saltar muy alto. En Mondo Píxel los hemos jugado escrupulosamente, y después nos hemos tomado nuestro tiempo para preparar este especial donde comentarlos a conciencia. ¿Sabemos más de Luigi que hace doce meses? ¿Se ha agigantado su figura ante nuestros viejos y cansados ojos de jugadores talludos?

Psé. Algunos seguimos viendo más potencial en la seta.

Continuar leyendo «Especial Luigi (I) – «Luigi´s Mansion 2»»

«Kokuga» – Crítica

1

Kokuga
Nintendo 3DS
2012

Poca broma con Hiroshi Iuchi. Su currículum es una originalísima caja de sorpresas mecánicas presentadas en un hermoso envoltorio gráfico: Iuchi-san desbastó y purificó el, en ocasiones, excesivamente estereotipado gameplay del matamarcianos clásico y, con el caldo jugable resultante, parió Radiant Silvergun; compuso una cuasi-incidental sinfonía acústica destinada a potenciar la refinada elegancia blanquinegra de Ikaruga y, junto a Atsutomo Nakagawa, co-dirigió el rugiente estallido de luz hipercinética que es Gradius V… Entre otras muchas hazañas lúdicas. Continuar leyendo ««Kokuga» – Crítica»

«Soul Sacrifice» – Crítica

8654083816_9fd8599a9d_z

Soul Sacrifice
Marvelous AQL, SCE Japan Studio
PlayStation Vita

Aunque sea un concepto cuya literalidad se abandonó en su uso pasado, hay que admitir que aun hoy nos resulta común la práctica del sacrificio del alma propia o ajena. Tanto es así que, si uno se para a leer el Ars Goetia, uno de los libros imprescindibles de la demonología, comprobará cómo los demonios se han obcecado desde tiempos inmemoriales en ofrecer todo lo imaginable a cambio de un sacrificio insignificante, nimio, que no se apreciaría hasta dar el último paso: desde los comunes pactos para conseguir el amor o sabiduría hasta los no mucho menos comunes pactos para pedir la salud de un tercero moribundo, los demonios se nos presentan como los primeros capitalistas de la historia: allá donde hay una necesidad, surge alguien dispuesto a venderlo por un módico precio. O, al menos, alguien venido del Infierno. A partir de esa premisa surge no sólo la historia de Soul Sacrifice sino también algo mucho más importante: sus mecánicas de juego.

Continuar leyendo ««Soul Sacrifice» – Crítica»

Tiny Thief – Crítica

tiny-thief-843x370

Tiny Thief
5 Ants
iOS 2013

iOS está casualizado, ¿quién lo descasualizará? Los jugadores de raigambre que han criado canas amorrados a PC y consolas domésticas mantienen una relación de odio/ condescendencia respecto a las plataformas móviles que solo se justifica desde una de estas dos posturas: la del elitista que arruga la nariz ante lo que de acuerdo con sus prejuicios solo puede ser un subproducto, y la del apocalíptico proteccionista que teme que con tanto juego de estrellar pollos vengan ahora las abuelas a robarnos a nuestros desarrolladores.

Y por ahí sí que no.

Continuar leyendo «Tiny Thief – Crítica»

«The Walking Dead: 400 Days» — Crítica

The Walking Dead: 400 Days
Telltale Games
PC (versión comentada), PSN, XLA, iOS

Me he hecho un lío. Yo ya no sé si los DLCs (DownLoadable Content) están bien o no. Moralmente; para la industria ya sabemos que ha sido el gran descubrimiento de la década. Telltale Games, que normalmente ya es como si vendiera DDCs (Descargas De Contenido) cada dos meses con sus lanzamientos episódicos, decide sacar ahora una descarga de contenido (DDC) para The Walking Dead como si no fuera una más. Los expertos y todo aquel con dos dedos de aburrimiento en la frente como para ponerse a pensar en ello dicen que este 400 Days es una manera de mantener lo bien y lo bonito y los premios que se llevó TWD en la memoria colectiva hasta que salga su segunda temporada (como una webserie, ya que estamos con la jerga de serie), quizá a finales de año, quizá retrasada hasta 2014. Los fans van un paso más allá, a la especulación, y comentan que los cinco personajes presentados en este downloadable content (DLC) serán en realidad los protagonistas principales de la segunda temporada, y que qué guapos son los chicos de Telltale Games por ello. Yo digo que ambas o ninguna, pero que sobre todo es una manera maravillosa (acompañada de la actidud apropiada) de desabrocharse el cinturón, sacarse el hacha y romper la mesa con el peso de lo que mejor saben hacer: una Narrativa De Cojones (NDCs).

Continuar leyendo ««The Walking Dead: 400 Days» — Crítica»

Game Over: How Nintendo Conquered the World – Reseña

large

Game over: How Nintendo conquered the World
David Sheff
Vintage Press, 1994

Dice el refrán que las salchichas y las leyes son dos cosas que cuanto menos se sepa cómo se hacen mejor, pero parece que en Game Over: How Nintendo Conquered the World, el escritor David Sheff ha encontrado un negocio aún más tétrico y sanguinoliento si cabe: la venta de videojuegos. O al menos la venta de videojuegos como la entendía Nintendo durante los ochenta, unos años de hierro en que la industria había saltado por los aires debido principalmente a la incompetencia de los directivos de Atari, y que la casa de Mario reconstruyó a su imagen y semejanza al menos durante lo que duró la primacía de la NES.

Game Over pasa revista a esa época pretérita en que las consolas de videojuegos eran vistas como un mercado inestable y potencialmente ruinoso, donde los gigantes corporativos se estrellaban tras inversiones escandalosas a menudo enfocadas a lo transmedia y en la que Nintendo se hizo un nombre gracias en parte a sus decisiones desconcertantes y aparentemente suicidas. Ay, los ochenta, esos años que se fueron para nunca más volver…

Continuar leyendo «Game Over: How Nintendo Conquered the World – Reseña»

«Gunpoint» – Crítica

gunpoint

Gunpoint
Suspicious Developments, 2013
PC

Pang!, Super Mario Land, Sonic the Hedgehog, The Punisher,… ¡Another World! Algunos de los juegos más arrebatadores de la historia tenían como característica común el no llegar ni siquiera a durar una hora; otras obras clave como Tetris o Street Fighter II, aunque potencialmente infinitos, eran (son) perfectamente disfrutables en partidas rápidas de unos pocos minutos; mientras, títulos recientes como Journey o Canabalt se vuelven a consumir en forma de pildorita como se hacía en tiempos de los 8 y 16 bits. El ascenso de la escena indie y el cambio de mentalidad de un jugador que ya no espera (o casi, ya saben) que un gran desembolso económico deba traducirse obligatoriamente en la máxima duración posible, están, muy poco a poco, reivindicando los valores específicos de las experiencias breves e intensas.

Continuar leyendo ««Gunpoint» – Crítica»

«The Swapper» – Crítica

The Swapper

The Swapper
Facepalm, 2013
PC

Una de las sensaciones más nítidas que permanecen tras completar el fallido Remember Me, el debut con aires cyberpunk del estudio parisino DONTNOD, es que uno de los principales campos de batalla durante su desarrollo debe haber sido el impedir que todo el esfuerzo y la creatividad invertidos en la imaginación de un planeta Tierra del 2084 se reflejasen tan solo en los aspectos más epidérmicos del juego. Muy al contrario, es evidente cierta voluntad por situar en el centro mismo de algunas mecánicas jugables a lo que Philip K. Dick se refería como “idea diferenciadora”; aquel elemento único que retuerce de forma interesante una sociedad imaginada —aunque proyectada a partir de la nuestra—, en este caso: la posibilidad de mercantilización de los recuerdos. El Sensen es un dispositivo cerebral comercializado por una suerte de Apple futurista que permite compartir, editar y borrar la memoria del usuario bajo las condiciones y la letra pequeña de la Gran Corporación. Minijuegos de manipulación de memorias ajenas, desbloqueo de combos a base de recuerdos recuperados, protagonista amnésica, imágenes cerebrales en forma de fantasmas que indican el camino a seguir… Son algunas de las (insuficientes, superficiales, loables) herramientas que utiliza este título francés para alcanzar algo muy complicado de conseguir: empapar de sci-fi su núcleo interactivo; en definitiva, la plataforma desde donde cualquier experiencia interactiva puede lanzar con mayor firmeza martillazos emocionales al jugador y desde donde las ideas expresadas en la historia mejor pueden trasmitirse.

Continuar leyendo ««The Swapper» – Crítica»

«Deadpool» – Crítica

Deadpool-2

Deadpool
Highmoon, 2013

PS3 (versión comentada), XBox 360, PC

Deja a un lado a Batman y Superman y todos los superhéroes que le suenan a tu madre son personajes de Marvel. Los X-Men, Spiderman, el Capitán América… desde su creación hasta el presente, con o sin el apoyo de películas, con sus tebeos publicándose de manera continuada o a trompicones en épocas de bajas ventas, se las han ingeniado para ser, si no siempre populares, por lo menos reconocibles. O al menos los personajes Marvel creados en la primera hornada: todos estos iconos se concibieron a principios de los sesenta, cuando la editorial era todavía una empresa minúscula que arriesgaba entre otras cosas porque los dos factótums de la casa (los legendarios Lee y Kirby) compartían una visión muy pesimista del futuro del medio y una sana actitud de “para lo que me queda en el convento” que les llevó a comprometerse con métodos de trabajo y caracterización que nadie con algo que perder se hubiera atrevido a intentar.

Con la única excepción de Lobezno (una creación que debe rondar ya la treintena y que al parecer también se gestó de la manera más tonta), Marvel no ha vuelto a afinar tanto al lanzar un nuevo personaje, y aunque los lectores se lo reprochamos de vez en cuando los viejos caballos de batalla han demostrado ser agradecidos cuando les toca reciclarse para nuevos públicos. Un ejemplo: ninguno de los héroes que aparecen en la película Los Vengadores fue creado después de 1965.

Continuar leyendo ««Deadpool» – Crítica»